企画展「夏と秋の美学 －鈴木其一と伊年印の優品とともに－」

『古今和歌集』において、四季のうち春と秋の歌が、夏と冬の歌を数で大きく上回ることにも示されるように、日本では古来、春と秋が好まれました。穏やかな気候もさることながら、四季のサイクルのなかで、生命の息吹あるいはその逆の衰微をしみじみと感じさせるのが、この二つの季節が愛される大きな理由です。
春と秋に対する偏愛は、季節が離れた桜と紅葉を取り合わせる作品をはじめ、美術の世界でも見出されます。

そうした伝統を受け継ぎながら、江戸時代の美術には、春ではなく夏と秋の組み合わせも目立ってきます。
江戸琳派の異才・鈴木其一の「夏秋渓流図屏風」はなかでも印象的な作例ですが、そのルーツは、琳派の祖である俵屋宗達が主宰した工房のトレードマークである「伊年」印が捺された「夏秋草図屏風」に遡ります。
その背景に、夏の風情を好ましく思う感性があったのは間違いありません。また、旺盛な夏と衰えゆく秋を連続して描くことは、季節の推移をくっきりと切り取るのにも寄与したはずです。

本展は、鈴木其一と宗達工房の優品を中心に据えつつ、美術作品によって初夏から晩秋まで移ろう季節の情趣をお楽しみいただきながら、そこにうかがわれる美意識の諸相に迫るものです。