絵本画家のいわさきちひろ（1918-1974）は、今から50年前の1974年に、55歳の若さでこの世を去りました。

いわさきちひろ没後50年を記念し、ちひろ美術館・東京と安曇野ちひろ美術館では、「いわさきちひろ　ぼつご50ねん　こどものみなさまへ」と題したシリーズ展覧会が、1年を通して開催されます。

「あそび」「自然」「平和」の3つのテーマから、現代科学の視点も交えて、ちひろの絵を読み解く本展。

スフマート編集部では、ちひろ美術館・東京で現在開催中の「こどものみなさまへ　あれ これ いのち」を取材してきました。

こどものみなさまへ　あれ これ いのち

2024年はいわさきちひろの没後50年。 半世紀のときを超えて、ちひろの絵が語りかけてくるものとは……？「あそび」「自然」「平…

ちひろ美術館・東京 | 東京都

2024年3月1日~6月16日

「自然」をテーマとした本展では、ちひろが描いた身近な野の草花や生きものを紹介。

さらに、彼女が愛した色である「紫」に着目し、その色のひみつを生態学と美術の両方の視点から迫ります。

ちひろが描いた絵から「自然との共生」を学ぶ

ちひろ美術館・東京の復元アトリエ

ちひろ美術館・東京は、ちひろが1974年で亡くなるまでの最後の22年間を過ごした自宅跡地に建つ美術館です。

ちひろがここで過ごしていた頃、日本は高度経済成長期の真っ只中でした。

日本各地で大規模な土地開発が進み、野や森は人工林や工場用地などに変えられ、川や水辺はコンクリートで固められ、それまで見ることができた草花や生きものも減っていきました。

ちひろの絵本のなかには当時、彼女が見てきた「草花や生きもの」が、多く描かれています。

「私は私の絵本のなかで、いまの日本から失われたいろいろなやさしさや、美しさを描こうと思います」と、亡くなる2年前に語ったちひろ。

もしかしたらちひろは、身近な自然が開発の名のものに消えていくことに対して、危機感を抱いたのかもしれません。

数多くの野の草花や生きものが登場するちひろの作品。

そうした作品に描かれた自然に注目することで、子どもと一緒に「人と自然の共生」について学べるようになっています。

また、展示室の壁の下に注目！

いわさきちひろの息子の松本猛さんが語る「石神井」での思い出が、やさしい日本語で紹介されています。

ちひろの絵と一緒に、猛さんによるエピソードもあわせて読んでみてください。

ちひろが愛した色「紫」のひみつに迫る

ちひろの描く作品や絵本のなかには、紫を含む赤から青にかけた色がよく使われています。

本展の企画協力である、鷲谷いづみ氏（東京大学名誉教授／生態学、保全生態学）によると、ちひろが好んで使っていた「紫」は、生態学的にも人間を含む動物が共通して好む色だといいます。

自ら動くことのできない植物は、動物に甘いみつや果肉などを提供して、花粉や種子の運搬を任せます。

植物は動物に自身の存在をアピールするため、「色」を工夫し始めます。その進化の過程で、植物は「紫」という色を発展させたのです。

花や果実にもっとも多く見られる紫は、植物と動物のその関係を支える「共生の色」だと語る鷲谷氏。

ちひろも愛した紫について、その作品から「どんな色なのか」と考えながら観ると、新しい発見ができるかもしれません。

「科学の目」を通してちひろの描いた風景をひも解く

展覧会ディレクターは、アートユニット「plaplax」の近森基氏と小原藍氏が担当しています。

インタラクティブな作品制作を軸に、展覧会構成や空間演出、映像コンテンツの企画制作など幅広く活動するplaplax。

2018年には、ちひろ美術館で「いわさきちひろ生誕100年『Life展』あそぶ plaplax」を開催しています。

そんなplaplaxがディレクターを務める本展。

子どもはもちろん、大人も一緒に楽しめる展示空間が広がります。
いつもと違うちひろ美術館・東京の展示スタイルにも注目です。

「これ知っている！」「これはなんだろう？」と立ち止まって、考えたり、発見したり。

そんなユニークな仕掛けがたくさんある展覧会「こどものみなさまへ　あれ これ いのち」。

鷲谷氏は、自然保護や自然再生について次のように述べています。
「自然保護、自然再生の考えも、時代とともに変化していきます。今もっとも重要な課題は、人と自然の共生です」。

人と生きものがなかよく生きていくためには、どうしたらいいか。

春休みは子どもと一緒に当たり前だけど、改めて考えると難しいテーマに、ちひろの絵を通して向き合ってみては？

そんなきっかけをくれる展覧会です。

動画でも紹介中！▼

 

この投稿をInstagramで見る

 

スフマート(@sfumartofficial)がシェアした投稿